For Willie Cole er sammensmeltningen av det materielle og det konseptuelle like viktig som de emosjonelle og til og med åndelige forbindelsene til historien. Enten han gjenbruker kasserte musikkinstrumenter, skaper mystiske funksjoner av stablede høye hæler, eller arrangerer hundrevis av engangsplastflasker på en overflate, hans fantasifulle skulpturelle samlinger berører en rekke globale tradisjoner, tidsepoker og sosiale og miljømessige problemer.
Cole utforsker forbindelsen vår til fysiske objekter ved å fjerne dem fra konteksten vi er vant til å møte dem i. Den ærefulle afrikanske masketradisjonen og figurative skulpturer laget av høye hæler møter moderne symboler på arbeid og kultur, for eksempel et repeterende strykebrettmønster eller noen saksofoner gjenskapt som fugler.
sinn, kropp og sjelColes nåværende separatutstilling på Sargent’s Daughters kombinerer nytt arbeid med arbeid fra tidligere tiår. Utvalget understreker kunstnerens interesse for å rekonfigurere og berike hverdagsobjekter til kulturelt betydningsfulle samlinger.
«Hans praksis overskrider spesifikke medier eller emner, og spenner flytende over sjangere og bilder, og utforsker historie, forbrukerisme og miljøvern,» sa galleriet. I en tid med rask mote, Great Pacific Garbage Patch og den økende klimakrisen, står forbruksvarer og engangsartikler i sterk kontrast til måten vi verdsetter historie og skikker på.
sinn, kropp og sjel Utstillingen i New York varer til 10. juli Se mer på kunstnerens Instagram.