BlybildeCeline vårsommer 2027 herreklærMed tillatelse fra Celine
Hva gjør Michael Rider her? Celine Nesten ulikt alt annet innen mote i dag. Det er ikke dermed sagt at det er ulikt noe vi har sett før – langt ifra. Faktisk handler det om at vi husker og gjenkjenner det vi ser. Det er ikke noe nytt her – selv om det, i sin åpenhet og upretensiøse klarhet, absolutt føles friskt. Rider unngår didaktiske forklaringer eller tunge emner. «Klær er klær,» sa han ganske enkelt backstage, etter hans første frittstående Celine-show for herreklær for vår/sommer 2027. Han snakket også om mangfold og lagdeling, «som verden rundt oss.» Men ordene hans virker unødvendige for å dissekere de uforklarlige kostymene, de meningsfulle redningsflåtene du ville vært på drift uten. De er bare vage refleksjoner, igjen av følelse. Og du får følelsen av at Rider kanskje ganske enkelt spurte pressen: «Hva synes du?»
Det er fordi Riders arbeid føles som om det er for andre mennesker – det er det mote bør handle om. Dette er klær å ta av seg og gjøre sin egen vei i verden. Etter dette Celine-showet installerte Rider dem i et storslått, men litt nedslitt hus på Rue Cambon, overfor Chanel, og inkluderte mange ting som ikke ville ha dukket opp på catwalken, for eksempel stabler med slagord-gensere og jeans som forrådte Riders tidligere rolle som kreativ leder for dameklær hos Polo Ralph Lauren. Det er en generell Lauren-istisk kvalitet ved den visjonen, slik Ralph Lauren-butikker ofte føler at du vandrer rundt i noens velutstyrte herskapelige hjem, om enn med flere klær enn WASP-ene noen gang har hatt.
Hvis Ralph selger Americana, selger Rider’s Celine French. Det er en tiltalende skifer-ideologi hos Celine – som gjenspeiles bokstavelig talt i det hvite bakteppet til Paris Tennis Club, der modellene suser ut i en rasende fart. Men den bredere ideen fra Celine er noe som ble forklart av både tidligere Rider-sjef Phoebe Philo og hans forfedre Hedi Slimane i løpet av deres periode. Hver støttet ideer og motiver fra Celines fortid, som logoen, typografien og hestelogoen de brukte på 1970-tallet, men egentlig gjorde de bare det de ville og det som føltes riktig. Rider gjør det samme, og bruker Celine som utgangspunkt for et sjenerøst forslag til hvordan alle kan se ut i dag, og knytter inn alle slags Celine-ty talismaner for å gi den en distinkt, forankret identitet. Men egentlig har ikke Celine fordelen – eller faktisk byrden – av en tung arv, som Dior, eller Balenciaga, eller Chanel på den andre siden av veien. Celine kan være hva som helst.
Og for dette herreshowet var det alt og alt, tights og bukser, skreddersøm i overdimensjonert og mindre størrelse. Sistnevnte kan ha fordelen, både når det gjelder volum og provoserende effekt – som Riders mye imiterte papirtynne jazzsåler og fargerike preppy-slips, kan du forvente at silhuetten er overalt. Noen blazere ble presset tett inntil kroppen, ermene nådde helt til armene som en mann gjemt inn i barneklær, en åpenbar referanse til Celines opprinnelseshistorie som en leverandør av barneklær til velstående parisere. Den ene har lange, løse voksenskjorteermer for å understreke symmetri. Andre stiler er trukket inn med smale skuldre, ikke for slanke, men med en viss grad av måtehold og anstendighet – oppknappet, som britene ville sagt. Hendene som holdt jakken, så ut til å holde imaginære perler.
Det hele var utilsiktet med vilje – et irriterende uttrykk, men et som beskriver alt som å ha en nøye studert spontanitet, en kalkulert spontanitet. Detaljene er vakkert designet, ekspert utført – og det som virkelig skiller seg ut er den slanke passformen, stram på skuldrene og skråstilt på overkroppen, som Rider har foredlet og brukt i flere sesonger, for både menn og kvinner. Det som derimot fester seg i krypet ditt, er gestene av klær, et slips stukket inn i en linning, bukser løsnet under et for stramt belte, en haug med jernkuler som spretter på en snor som et halskjede eller nøkkelring, en gigantisk veske klemt mot en modell som en plysjkrakk. Nøkkelen til Celine-stilen er å ha en følelse av aristokratisk eksentrisitet, et vell av ideer og en taktfull, selvsikker arroganse om hvordan du ser ut. Selvfølgelig kan den tingen selges – Rider selger den her. Men ethvert barn med mot og et øye for antikviteter kan oppnå det, og det er gøy. Til syvende og sist handler dette showet om stil, ikke klær, med alt det enorme det innebærer.