I 2017 kjøpte jeg en gammel Magnus akkordorgel fra Craigslist for $10. Dette er et av mine favorittkjøp av musikkutstyr. Elektrisk akkordorgel lar deg spille hele akkorder ved å trykke på en knapp, noe som gjør dem perfekte for singer-songwriters eller tulling hjemme. Men akkordorganer falt i unåde på 80-tallet da digitale tastaturer som Casio-tastaturer ble populære.
Telepatiske instrumenter Orkidé prøver å gjenerobre noe av magien til et enkelt hallinstrument. Som de gamle elektriske akkordorganene lar Orchid deg spille rike akkorder uten å måtte mestre massevis av teori eller kompleks fingersetting. Det er ikke et verktøy som krever dyktighet. Det er en måte for forfattere å projisere ideer med minimalt oppstyr, og den utvider arven fra akkordorgelet med en moderne vri.
Orchid er designet i samarbeid med Kevin Parker fra Tame Impala. Estetisk sett bringer den tilbake 60-tallets brune og brune ledd. Magnus og Bontempi. Høyttalergrillen ligner til og med viftebladene til de klassiske instrumentene. Det er definitivt et åndelig arvestykke, bare du vet, mye dyrere til $649.
Men hvor et Magnus-orgel er begrenset av antallet fysiske siv til hvor mange akkorder det kan spille per toneart, er Orchid helt digital og kan teoretisk spille hvilken som helst akkord i hvilken som helst stemme, fra hvilken som helst skala. Dette betyr også at Orchid kan høres mer enn bare vakkert ut trekkspillets dronefetter.
For en sanger betyr dette at du kan fokusere på teksten og vokaltonen. Hvis du, som meg, sliter med å synge og spille et instrument samtidig, kan dette ta en enorm mental toll. Variasjonen av lyder gjør også at ikke alt trenger å høres ut som et gravfølge eller en kråkebolle, noe som ikke nødvendigvis er tilfellet med det gamle akkordorgelet.
Hvis du til og med har en overfladisk kunnskap om musikkteori (og jeg vil si til og med bestått), bør du ha lite problemer med Orchid. Til venstre for det er et oktav-tastatur og flere tangenter som tilsvarer ulike akkordtyper, dvs. dur, moll, reed, dur 7. osv. Trykk på C og A-dur og du får C-skalaen. Trykk F# og 9, og du får F#9. Enkel.
En orkide kan virkelig holde deg i hånden hvis du vil (og det pleier jeg). Du kan låse Orchid til en bestemt toneart slik at den bare spiller akkorder i tonearten moll eller Bb-dur. Dette betyr at nesten alt du spiller vil i det minste høres relevant og relevant ut. Hvis din forståelse av akkordteori er begrenset, kan dette virkelig utvide den soniske paletten din med minimal frustrasjon. Jeg brukte ofte akkordgeneratoren for å finne en progresjon jeg likte som base for et spor som jeg kunne bygge på mens jeg jammet i studioet mitt.
Men Orchid kan mer enn bare sprenge akkorder i en blokk. Den har strum, harpe og arpeggiator-moduser, samt 13 forskjellige forhåndsprogrammerte mønstre. Min favoritt ytelsesmodus (som de kalles) er «slop», som introduserer små tilfeldige timing-feil som antyder at et menneske faktisk spiller akkorden, ikke en maskin. Jo høyere du skrur den opp, jo mer ujevnt vil tonene bli truffet.
Vintage akkordorganer har en unik droney-lyd i stedet for å være annerledes Brennende trekkspillsom selv etter 40 år liker artister El-P. Men orkideen kan produsere en bredere palett av lyder.
Det er tre grunnleggende synthmotorer under panseret: en er en virtuell analog (VA) synth, en annen er en FM-synth for 80-talls elektroniske pianoer og bjeller, og til slutt et sivpiano som er perfekt for å fange de Wurlitzer-lydene, men det kan også gi deg noen Rhodes elektriske pianotoner. Jeg fant ofte på meg selv å fyre opp forvrengte og kraftig gjenlydende plater på VA-motoren og bruke Orkideen nesten som en fidget-leke når jeg trengte å fokusere. Du kan alltid koble Orchid til en datamaskin eller annen synthesizer og bruke den som en MIDI-kontroller hvis du vil ha tilgang til dens enkelttoneakkorder, men en bredere palett av lyder.
Orchid har 70 forhåndsinnstillinger (ikke inkludert basspatchene, som vi kommer til om et minutt), og de dekker de fleste basene dine. Det er også en god ting, fordi det er svært få måter å tilpasse lyder direkte i Orchid. Du kan endre cutoff av filteret eller endre intensiteten til effekter som reverb eller phaser, men det er i grunnen det. I stedet, hvis du vil designe dine egne patcher, må du betale $99 for det. Pistil en virtuell synthesizer ($50 med Orchid) som kan sende tilpassede lyder til Orchid. Jeg syntes Pistil var litt klønete og brukergrensesnittet fryser ofte etter overføring av patcher.
Orchid har også en dedikert bassdel separat fra hovedsynthen som du kan skru av og på. Det er bare 12 lyder, men de dekker det meste av det essensielle, fra de lave oktavene til et elektrisk piano til Moog-stil synthbass, innstilte 808-ere og rasende EDM-droner. De kan legges på lag med durtoner for å legge til subtil dybde til akkordprogresjoner eller spilles alene.
Akkompagnementsalternativene er der Orchid kan bli litt mer komplisert enn en enkel akkordmaskin. Hvis du ikke låser den til en bestemt toneart og bare spiller bassen sammen med akkordene, kan du låse det lave kicket ditt til akkordprogresjonen din og fortsatt legge til en melodisk oppblomstring over uten bassen når du ikke treffer noen akkordtaster. Selv om på grunn av hvordan Orchid håndterer polyfoni – du ikke kan spille flere tangenter samtidig – kan dette være mer frustrerende enn nyttig avhengig av patchen. For eksempel, hvis en patch har lang varighet, for eksempel hvis du prøver å spille en enkelt tone, vil akkordene stoppe brått. Det er bedre å bruke den innebygde lydsløyfen, som lar deg ta opp akkordprogresjoner, basser og melodier separat for litt mer fleksibilitet.
Jeg er et innebygd trommemaskinhode. Det er ekstremt begrenset. Du kan ikke programmere tilpassede beats, du kan ikke tilpasse lyder. Jeg synes imidlertid det i utgangspunktet er perfekt, selv om det ville vært fint å ha muligheten til brukerlastede bilder fra Pistil. Den er igjen inspirert av vintageutstyr fra 70-tallet, nemlig rytmemaskiner som Korg Mini pops som spilte forhåndsprogrammerte beats for å akkompagnere husorgelet. Lo-fi, nesten twee lyden til disse maskinene er en av mine favoritter i trommemaskinverdenen.
Orkidé er morsomt, høres bra ut og er lett å bruke. Men det er også veldig begrenset. Du kan ikke designe dine egne lyder uten å betale ekstra for Pistil-programvaren. Keyboardet er lite, og du kan egentlig ikke spille akkorder på det: Du kan bare spille en tangent om gangen, og alle akkordlyder kommer fra akkordtastene til venstre. Dette betyr at hvis du vet hvordan du spiller Dm13 på et piano, vil du ikke kunne gjøre det på et Orchid-keyboard. Det er litt ubehagelig og en av de viktigste forskjellene mellom det og vintage akkordorgelet. Det varierer fra modell til modell, men mitt personlige Magnus-orgel har kun dedikerte tangenter for Bb, F, C, A, D og G akkorder. Selvfølgelig kan jeg alltid spille hvilken som helst akkord jeg vil med et vanlig to-oktav Magnus-keyboard.
Det er noen veldig dyktige synther i $649-serien. Men Orchid prøver ikke å konkurrere med den Korg Minilog eller Arturia Minifreak. Hvis du vil designe og konstruere dine egne synth-patcher fra bunnen av, bruk pengene dine andre steder. Orkidé er ikke for design. Det er mer et låtskrivingsverktøy enn en synth. Hvis du er en singer/songwriter som ønsker å unnslippe klisjeene til akustiske gitarer eller stående pianoer, tilbyr Orchid et rimelig, men kostbart alternativ.